大家好，今天给各位分享诗歌的分类有哪些的一些知识，其中也会对诗歌从形式可分为什么进行解释，文章篇幅可能偏长，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在就马上开始吧！
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诗词与诗歌，有区别吗
在隋以前的古体诗，其表现形式大多为合乐演唱的，故又统称为诗歌（诗謌）。《汉书·礼乐志》有记：
和亲之説难形，则发之於诗歌咏言，鐘石筦弦。至南北朝，古汉语基本完成发育。梁文学家沈约等人，在梵音中获得启示，总结出以“四声”为标志的声律。另开一脉，即发展出以不合乐吟诵作为表现的诗体，并在唐代定型为格律诗。也至使诗歌一词的定义发生变化，以合乐演唱者称为歌，不合乐吟诵者称为诗。
至当代，歌为合乐演唱的表现形式，已基本笃定。同时，诗也发展出带配乐朗诵的形式，故又将所有以朗诵表现的诗，统称为诗歌。其中也包括已经“失乐”的词。但诗歌一词，已基本上将真正意义的“歌”剔除。
从广义上说，当下的诗歌一词，含义较广，既包括中国传统诗歌和现代诗歌，也包括外国的诗作。而近体诗词也可看作是诗歌的其中一种形式。
诗歌的4个特点是什么
诗歌的4个特点是：节奏美、韵律美、意境美和音乐美。首先，诗歌的节奏美是指通过诗歌的韵律和节奏来传达情感和思想，让读者感受到韵律的美妙之处。
其次，诗歌的韵律美主要是通过特定的韵律、音调和语音来构建起优美的诗歌韵律，使得诗歌更加吸引人，更加动人心魄。
再者，诗歌的意境美是通过诗人用诗歌来表达出世间万物的美好与忧伤，将诗意意境融入到读者的心中，让读者深刻体会到生命的美好和沉重。最后，诗歌的音乐美是指在韵律和意境完美结合的情况下，诗歌所带来的美妙音乐效果，给人留下深刻的记忆和体验。
诗歌中的“意象”一般会有哪些组合形式又会呈现出哪些“意象”类型
诗歌中的“意象”一般会有哪些组合形式？又会呈现出哪些“意象”类型？
景陽鍾自鸣得意
象牙塔绚丽多姿
谢谢悟空问答！
诗歌中的意象是指饱含作者主观感情的客观物象，它对于意境的形成起着至关重要的作用。意象组成意境，是诗歌创作艺术的表现，是艺术审美的客观对象,意境是意象的高度概括和精神升华。
中国古代文学中发展得最为成熟的样式是以抒情为主要功能的诗歌，这个事实说明古代诗歌最重要的性质是抒情，情能感人,理能喻人,但它们都看见。抒情性质使诗歌在写物手法上不重写实而重写意,诗人显象于心,成象于纸,象是看得见的。例如“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船”(枫桥夜泊·唐·张继)。经过一系列月落,乌啼,霜满天，江枫,渔火,姑苏城,寒山寺，钟声,客船的意象组合,夜泊枫桥的景象就映入读者眼中，构成了一幅情味隽永幽静诱人的江南水乡的夜景图。所谓:“情是诗之魂,智是诗之骨,象是诗之貌。”以貌取诗观其象是读者被感动的重要因素。陶渊明、王维、孟浩然的诗中，往往以抒情手段虚化即目所見的景象，他们诗中的山水田园其实是他们宁静心境和淡泊志趣的外化。
一首诗中的意象往往不只一个，而是一系列相关或不相关的景象组合在一起，形成诗人目标集成,呈现出心灵时空的存在和运动，其范围和空间广阔无涯。诗歌中的意象一般的组合形式可分为纵向组合与横向组合二种方式。
按照时间序列把前后早晚两个以上的景象串组起来的意象组合,叫作纵向组象。例如琵琶行/琵琶引(唐·白居易):
浔阳江头夜送客，
枫叶荻花秋瑟瑟。
主人下马客在船，
举酒欲饮无管弦。
醉不成欢惨将别，
别时茫茫江浸月。
忽闻水上琵琶声，
主人忘归客不发。
寻声暗问弹者谁？
琵琶声停欲语迟。
移船相近邀相见，
添酒回灯重开宴。
千呼万唤始出来，
犹抱琵琶半遮面。
这一大群意象不是随便拼凑到一块来的。这是按时间先后顺序描写“秋夜送客”，“忽闻”“琵琶声”，于是“寻声”“暗问”，“移船”“邀相见”，经过“千呼万唤”，然后歌女才“半遮面”地出来了。这种回荡曲折的描写，就为“同是天涯沦落人”的主题奠定了基石。
按照空间序列把大小轻重两个以上的景象串组起来的意象组合,叫作横向组象。横向组象的诗比纵向组象的诗少得多,纵向组象易取，横向组象难得。这是因为人类的活动空间并不经常地转移,而人类的生命时间则不停地流逝,纵向的时间流逝较之横向的空间转移往往更有力地促成了人事变迁,描写人事变迁的作品当然会鲜明地刻下时间流逝的痕迹。同例琵琶行/琵琶引(唐·白居易):
大弦嘈嘈如急雨，
小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，
大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑，
幽咽泉流冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝，
凝绝不通声暂歇。
别有幽愁暗恨生，
此时无声胜有声。
这是按空间节奏快慢、情态轻重描写琵琶女弹奏乐曲，来揭示她的内心世界。作者将之凝聚在一个画面，大弦、小弦、大珠、小珠、莺语、花底、咽泉、流冰等意象急切切不断闪现,从“未成曲调”之“有情”，然后“弦弦”“声声思”，诉尽了“生平不得志”和“心中无限事”，展现了琵琶女起伏回荡的心潮。最后嗄然而止“冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。”,读者也因之停滞在“此时无声胜有声”的意境中。
意象的选择应用和表现组合，最终目地是表达作者内心世界情绪变化，意象之好恶，正是作者爱憎之所托。东汉王逸评说“《离骚》之文，依诗取兴，引类譬喻。故善鸟香草，以配忠贞;恶禽臭物，以比谗佞。灵修美人，以媲于君;宓妃佚女，以譬贤臣;虬龙鸾凤，以托君子;飘风云霓，以为小人。”屈原的这种“香草美人”的比兴方法，被后代诗歌创作所承传。诗歌中“意象”类型也可以用“物以类聚，人以群分”来比喻,主要分为动态，静态，雾化三种类型。
动态类型是诗人想把事物的无声的姿态描摹绘写成如同有声响音质，表示他们在视觉里好象获得了听觉的感受。如唐代王维的《山居秋暝》“明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。”这样写更富有真情实感，显得生动，更富有诗意。
静态类型是诗人想把有声世界的姿态描摹绘写成此时无声胜有声的画面，表示他们在思绪沉浸在作品中。如唐代柳宗元的《江雪》“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”全诗寥寥数笔勾画出一幅幽静寒冷的画面：在下着大雪的江面上，一叶小舟，一个老渔翁，独自在寒冷的江心垂钓,天地之间是如此纯洁而寂静，一尘不染，万籁无声,远离尘世。诗人纯用白描绘出了江上雪景，意象简炼至极，而意境空旷幽远，极富阴柔之美。
雾化类型是诗人想把大千世界的姿态描摹绘写成远大无涯,虚无缥缈的方外境界，表示他们的思绪弥迷于幻影的炫耀。如唐代陈子昂《登幽州台歌》“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下！”这首诗没有对幽州台作一字描写，而只是登台的感慨，却成为千古名篇。诗人纵观古往今来，放眼于历史的长河，不能不感到人生的短促。天地悠悠，人生匆匆，短短的几十年真如白驹之过隙，转瞬之间就消失了。诗人将宇宙时空雾化,仅一个“独”字，感慨万千，格调慷慨悲歌，意境苍茫遒劲。这种感叹既可以引出及时行乐的颓废思想，也可以引发加倍努力奋斗的志气。
以上回答不知可否达到诗歌中的“意象”一般会有哪些组合形式？又会呈现出哪些“意象”类型？的意境呢！
日月星辰将晓天
夜半鍾声到客船
诗歌的分类有哪些
诗歌的分类：
1、叙事诗：诗中有比较完整的故事情节和人物形象，通常以诗人满怀激情的歌唱方式来表现。史诗、故事诗、诗体小说等都属于这一类。
2、抒情诗：主要通过直接抒发诗人的思想感情来反映社会生活，不要求描述完整的故事情节和人物形象。如，情歌、颂歌、哀歌、挽歌、牧歌和讽刺诗。
3、格律诗：是按照一定格式和规则写成的诗歌。它对诗的行数、诗句的字数(或音节)、声调音韵、词语对仗、句式排列等有严格规定，如，我国古代诗歌中的“律诗”“绝句”和“词”“曲”，欧洲的“十四行诗”。
4、自由诗：是近代欧美新发展起来的一种诗体。它不受格律限制，无固定格式，注重自然的、内在的节奏，押大致相近的韵或不押韵，字数、行数、句式、音调都比较自由，语言比较通俗。美国诗人惠特曼是欧美自由诗的创始人，《草叶集》是他的主要诗集。
5、散文诗：是兼有散文和诗的特点的一种文学体裁。作品中有诗的意境和激情，常常富有哲理，注重自然的节奏感和音乐美，篇幅短小，像散文一样不分行，不押韵，如，鲁迅的《野草》。
6、韵脚诗：属于文学体裁的一种，顾名思义，泛指每一行诗的结尾均须押韵，诗读起来朗朗上口如同歌谣。这里的韵脚诗指现代韵脚诗，属于一种新型诗体，类似流行于网络的方道文山流素颜韵脚诗。
7、现代诗：是一现代的文笔写出来的一种诗词。现代诗也叫“白话诗”“自由诗”，与古典诗歌相对而言，一般不拘格式和韵律。
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