如何用油画的方式描绘月夜(用油画怎么画月光下看月亮的女孩)

油画技巧 如何用油画的方式描绘唯美的月夜

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本文目录

  1. 如何用油画的方式描绘月夜
  2. 梵高的星空用橡皮泥怎么做
  3. 如何画简单又漂亮的荷花
  4. 能分享一下你们喜欢的油画吗

如何用油画的方式描绘月夜

描绘月光景致时正确运用明暗关系和简化细节是很重要的。在亚麻布上作画,首先用经矿质溶剂稀释的象牙黑颜料让表层颜色变暗,去掉刺眼的白色。这样灰色的表面立即呈现出光线被减弱的色调——中性的灰色调。建立了作为参照的中性色调后,专心地画出画面的主要色调。开始只画出几块大的、重要的形状(天空、右上方的色块、无色调变化的色块)以及几处明显的明暗,并不画细节。最后,让天空和水面上的光线与几块代表“月光”位置的高光一起组合成美丽而协调的浅色调来表现“月夜”。

步骤1

首先在画布上涂上稍带暖色的中性灰色,然后迅速地勾勒出主要的形状和色调。从最暗的部分画起:埠头、帆船以及它们的倒影、船桅。然后用暖色颜料薄涂出远处的岸边、网船以及船帆上的阴影,建立起画面的中性色调。用矿质溶液擦去上面的污点,使其色调比帆、网船、埠头这些被涂过色彩的部分更亮些。在这个步骤中,画家将画面上的每一物体都粗略地描绘出来,但是还没开始刻画细节。

步骤2

随着暗色调的确定。接着画出天空中所有重要的明暗关系。画得太亮或太暗,都将改变整幅画面的效果,用相同的基本色(白色、柠檬黄、酞菁蓝、镉红)去画水面。弱化远离光源处的明暗对比,而强调离光源较近的明暗对比。厚涂白色和柠檬黄来表现远处水面上的月光。

步骤3

月光的意境出现后,开始关注整个画面。保持形状块面的大而简单、调整色调和色彩,这样画面就在没有不必要的细节的情况下使形状和块面相互协调。

步骤4

最后,在画面上增加了如船桅、人物、网船上桔黄色的围栏等细节,在近处水面上的月光处厚涂,也在远处地面上的小灯上加了一些光线。

描述月夜的经典作品欣赏

其中描写月夜最具代表性的作品包括:

1、文森特·威廉·梵高《(VincentWillemvanGogh,1853-1890),荷兰后印象派画家。他是个热爱自然并能从简单的事物看到纯粹之美的画家,他说他宁可画从窗户向外看到的树影而不想象中的美丽幻像。

《星月之夜》:宁静中众灵魂在欢腾,这是何等月夜的热烈;

月夜1880伊凡.尼古拉耶维奇.克拉姆斯柯依俄国179cm×135cm现藏于特列恰柯夫美术馆

这是一幅被人誉为“爱情诗”的油画,它继承了俄罗斯艺术的民族性与文学性,叙述了一个美丽的故事。画家用银灰色的调子,来渲染恬静的夏夜,没有微风,参天的菩提树显得神秘幽邃,夜色中的蔷薇花散发出清香。这样的时刻,一个穿白色衣裙的美丽少女,独坐池塘边的长椅上,她面前的池塘中漂浮着睡莲和菖蒲。人物与环境处理得十分和谐,迷蒙的月光洒满林中,恍若仙境,令人向往,使人陶醉。与作者伊凡.尼古拉耶维奇.克拉姆斯柯依(1837.5-1887.3)9年前完成的《五月之夜》,可称为姊妹篇。

苏北月夜油彩画布作者凃克拍品年代1958年作尺寸/CM55×83cm质地/款识装裱形式成交价拍卖会名称2016春季油画拍卖会

颜文樑尺寸31×42cm作品

【朝鲜水墨画】金昌雪月夜良宵

鲛人艺术今日推荐:油画肖像画——朝鲜名家油画崔日《湖边的月夜》。

【朝鲜画】——李元哲1977年出生的朝鲜功勋级艺术家,在这个年纪有此成就,日后定不可估量,他也类似于宫廷画师,当红炸子鸡。如果照这个级别换算到中国画坛的话,价值夸张点说的话,天价,谦虚点也接近。

梵高的星空用橡皮泥怎么做

不可能用橡皮泥做出梵高的星空。梵高的星空是以油彩绘制而成的,橡皮泥无法表现出油彩的艺术效果,也无法在颜料混合方面达到油彩的效果。橡皮泥是一种被广泛用于幼儿园和小学手工制作的材料,而梵高的画作则是艺术家通过高超的绘画技巧和艺术表现力,通过画布和油彩等艺术材料表现出来的作品。艺术表现形式的选择是非常重要的,不同的表现形式会给观众带来不同的体验和感受。

如何画简单又漂亮的荷花

先用铅笔打底稿,画出荷花的轮廓,再用大红色给荷花上色,然后用象牙黑,天蓝,柠檬黄给荷叶上色,再用培恩灰,橄榄绿给荷叶梗上色,最后给叶脉勾勒出线条即可,下面介绍画法:材料:HB铅笔、温莎牛顿水彩颜料、温莎牛顿水彩画笔、康颂巴比松水彩纸300g制作步骤:

1、铅笔打底稿。勾出荷花轮廓。

2、荷花上色。颜料大红。

3、荷花继续上色。局部加深及勾线。颜料大红。

4、荷叶上色。颜料象牙黑,天蓝,柠檬黄。

5、荷梗上色。颜料培恩灰,橄榄绿。

6、荷叶继续上色。颜料象牙黑。莲蓬上色。颜料培恩灰,橄榄绿。

7、荷梗与莲蓬勾线。颜料象牙黑。

8、莲蓬继续上色。颜料中国白。

9、完成。注意事项:1、给荷花上色时先浅浅上一层颜色,再慢慢加深,会有层次感。2、荷叶勾勒一下,会有立体感。

能分享一下你们喜欢的油画吗

《春》:吹响文艺复兴的号角!

我最喜欢意大利文艺复兴时期,波提切利的名画《春》。

接受史

由于从小受兄长的影响,我也喜欢绘画艺术,后来上师范学过美术,所以对艺术品有一种天然的痴迷。朋友知道我爱绘画,送给我齐白石、徐悲鸿的画册,我闲余时随手翻翻,国画油画都十分喜爱,不是没有想过当个画家。

若要让我说最喜欢的油画,那么在达芬奇的《蒙娜丽莎》、梵高的画、鲁本斯的那些名作,甚至还应该有伦勃朗、拉斐尔的人物画,这些艺术珍宝中,我还是欣赏波提切利的这幅蛋彩画《春》!

真正谈得上,能品味出这幅画的意义来,是在生疏了绘画的多年以后。记得那是在一个养病期间的春夏之季。春节过后,村寨的锣鼓已消歇,农人已纷纷去麦田除草,我闲的无聊,翻开高中美术教材,就看到波提切利的《春》这幅画,只是这次很是入迷。身体的康复使得审美趣味极浓,感觉敏锐,感受力特强。大地回春,万物复苏,我确信我读懂了这幅画,引起强烈的共鸣。审美之门一下子打开!

内容解读

画家波提切利创作此画,是受到诗歌的启发,据传说是作为结婚贺礼送给朋友的,所以较少受到当时中世纪教条的束缚,超常自由发挥,成了他的代表作,更是直接启发了,后来的文艺复兴“三杰”达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔,吹响了文艺复兴“人性解放”的号角!影响深远。

画的内容是借神话故事,讲了一个“春天的故事”。

正中央是,“爱与美”的女神维纳斯,右边是鼓着腮“嘟嘴”象征春风的西风之神,他双手触及大地仙女春神,追求“春姑娘”,迫使她口吐花朵满溢飘洒,并沾染、装扮化身成了前面“花枝招展”的花神,鲜花铺地,象征着春天的来临。引来女神维纳斯和小爱神,和前方正手挽手对舞的“三美神”,左边是手拿蛇杖的神使墨丘利,好似点醒大地驱散阴云。九个人物,从右向左排列,欢聚在金色的林中空地,一派春意盎然气象。

美惠三女神手挽手,尽显优雅的韵律之美,充满想象力,回味无穷,诗中有画,画中有诗、音乐!

无疑,美的追求和爱的觉醒,是这幅画的主题。

美神维纳斯

花神

美惠三女神之一

艺术密仪

画家波提切利通过这幅画,不仅给我们阐明了他的“艺术哲学”,而且透露了绘画艺术的真谛和密仪。

“美”——艺术,如何诞生?

艺术首先源于大地的丰盈、馈赠,春天万物复苏生长,大自然生生不息,四季轮回。一片贫瘠之地如同一个贫乏的人,是不会有艺术活动的需要的。

艺术空间是独立自足的艺术世界,她自有灵性,似乎是在世间又超出世间,在“似与不似之间”。这就要求我们如同那位神使的身份,能“沟通天地”,活动于“神人”之间,此为理解艺术品之诀窍。如同庄子说的“独与天地精神相往来!”

而作为艺术家和审美者,对于作品和我们所面对的世界,就是要即能“入乎其内”,又能“出乎其外”,才能做到“热爱这美丽而又缺憾的人间!”就是要在庸常世界,能做到超越、弥补、完形,乐活美一天!

艺术创造,也是一种“自然力”的发酵作用,如同美酒的酿造,必须讲天时地利人和,也取决于作家生命本能。一个苍白渺小的灵魂是不能创作出比他更伟大的作品的,这是定律。

中国作家里,莫言、陈忠实达到这种“创造境界”,都是大手笔。余华接近了此境界,所以作品也了不起。画家里面,目前我还没有看到。

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油画技巧 如何用油画的方式描绘唯美的月夜

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