大家好，关于相声冷知识完整版很多朋友都还不太明白，今天小编就来为大家分享关于相声的冷知识的知识，希望对各位有所帮助！
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要想做一名相声演员，首先要具备会说普通话的条件，嘴、舌无甚生理毛病，就是我们日常所说的口齿伶俐吧！否则，不宜做相声演员。
其次是嗓子要好，便于学唱，如果嗓子不好，只能说不能唱，也是演员本身的一个不足。
再次是模仿能力要强，要善于模仿各种人物形体动作、各种人物语言、各种方言、各种声音。
半天学不会一个动作，半天学不会一两句方言，是不适合做相声演员的。
还有一点，就是接受能力要强，反映得快。
初学相声的同志，恐怕最起码要具备以上四个条件。
其它的就看自己了
一、要知词意。相声演员在学说一段相声之前，要知道这段相声作品的意义。要知道作品的主题思想和人物思想。
二、要吐字真。作为一个相声演员，要有伶俐的口齿。相声是笑的艺术，也是语言艺术。什么段子也离不了说唱哏、学哏，也离不了说，因此它要求演员吐字要真，字字要送到观众耳朵里去。
三、要发音准。相声演员发音要准确。发音主要指的是唇、齿、牙、舌、喉五音要准。
相声演员是用丹田发音，虽不象戏曲演员那样要求好嗓子，但也得能说能唱，丹田气足，声音要美，说出来好听，唱出来够味儿。
四、要气口匀。相声表演艺术，没有鼓板伴奏，看起来好象没有节奏。其实不然，相声表演艺术无论是说什么哏，都有节奏。相声是以气口为节奏，气口要均匀，使观众听着顺耳爱听。
五、要语气对。语气是表达感情的，分为高低、快慢、轻重。同样一句话，语气不对，意思就变了。
六、要动作稳。相声是表演艺术，它要求演员动作沉稳准确。相声表演人物，动作是辅助面部表情的。
用手势动作，是为把听众的眼神，引导到演员的面部表情上来，让听众看见演员面部表情的神儿(眼神)和像儿。
七、要工模拟。模拟就是“学”。相声表演艺术是叙述中穿插着人物对话，人物对话中穿插着叙述。这一艺术特点，决定了相声表演离不开模拟表演。
一段相声有几个人物，相声演员不化装，恁着语言和神儿、像儿，要把人物说活。
八、要包袱儿寸。包袱儿寸，是说相声演员用艺术技巧抖包袱儿时，要掌握好寸劲儿。相声表演艺术要掌握迟疾顿寸，迟是慢，疾是快，顿是停顿，寸是寸劲儿。
九、要捧逗合。捧逗合是捧逗合作。甲为逗哏，乙为捧哏。甲乙二人要配合好，才能说好一段相声。
十、要风格新。相声表演艺术的风格、流派多种多样。不论哪种风格、流派，都要给观众清新之感。
1、祖宗是谁。马三立把张三禄作为相声的始祖，而苏文茂和田立禾都否认这种说法，他们赞同朱绍文是相声的创始人，是第一代。
2、马派相声。第一代以马诚方为代表，第二代以马恩禄为代表，第三代以马桂元为代表，第四代以马敬伯为代表。
3、我不会投你票。整个天津的艺文界凡评高级职称，都需“高评委”投票。每次评职称前，马家的电话就成了热线，而马志明的典型答复是：“你要来也行，什么贵你买点什么，我不会投你票！”
4、相声界的弥勒佛。常宝霆，白全福搭档情深。有人多次劝常换个搭档，常一概否决。从此之后，绝少演出。
5、看热闹就行。侯耀文笑曰“让他们瞎折腾吧，他们这么整，会说相声的就永远饿不死。”
6、赵世忠的现挂。德云社十年大庆，请出赵世忠先生为曹云金捧哏《学四省》，因先生年龄，地位，辈分等原因，砍头疮包头时白布没有勒紧，中途表演时掉了下来。
7、马三爷的恩怨。有次演出，李伯祥倒二，马三爷攒底。但李的活使得有些大，而且耍得很开，到三爷登台时，时间已晚。少马爷来了以牙还牙，如法炮制，李伯祥自然心里也不舒服。据说二人为此大吵，险些动手。
8、侯宝林的遗言。侯宝林大师遗言：“相声的事好办，甭着急，50年后，相声保准还有！只要有了场合、观众、段子、音响、情绪这十个字，相声准错不了！”
9、相声要创新。建国初，提倡老演员说新段子，据说当年有一段新编的京韵大鼓《抗美援朝》。
10、九艺闹公堂。《闹公堂》由传至京津后，经过武魁海的整理改编并首演成功。成为相声柳活的代表节目。
相声四法围绕着四种表现形式，第一种便是说，将需要讲述的内容通过讲故事等方式表达出来，给予观众直观的印象。第二个指的是学，这个要求范围比较广，不管是各地方言或是独特的声响都需要模拟出来。至于第三种逗，就是要求锦上添花，让相声增加搞笑、讽刺等成分，提高亮点，进一步引起哄然大笑。最后一种则是唱，要求有结实的功底，能够演唱。
相声四法就是初学者必须掌握的四大基本内容，主要是“说，学，逗，唱”。这四点都需要通过深层次学习才能够理解和掌握，从而打开相声界的大门。
文章到此结束，如果本次分享的相声冷知识完整版和相声的冷知识的问题解决了您的问题，那么我们由衷的感到高兴！
