style="text-indent:2em;">这篇文章给大家聊聊关于如何拍出好看的照片，以及怎么弄好看的风景对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站哦。
本文目录
怎样把自拍照放到漂亮的风景照中呢
怎样把自拍照放到漂亮的风景照中呢？
把自己的照片，放在漂亮的风景照片中去，来看一下，下面的我修出来的图吧。对比原图，还满意的话，往下看操作步骤。
把自己的照片放在漂亮的风景照片中去：风景原图：用手机修图软件，把自己的照片放在漂亮的风景照片中去：1、下载安装手机修图软件——Snapseed，并用其打开要漂亮的风景照片。
2、点开图片下方中间的工具，找到最后一行的“双重曝光”，添加自己的照片。
3、调节自己照片大小，及照片中“自己”的位置，摆放好之后，点水滴，拽到头，调为不透明。此时图片变成除了后添加照片以外，全黑，别担心，我们把该留的留下，该去掉的去掉。
4、点右上角，最左面的返回，再点查看修改内容，右侧弹出刚才的操作步骤，点击双重曝光，再点中间的画笔。这个画笔，是Snapseed隐藏功能“蒙版”。我来教你怎么用。
5、在新打开的页面，只剩风景图了，把图片下方中间的“双重曝光”数值设置为100，对刚才添加自己的位置进行涂抹，“自己”就显示出来了。但多余的部分也显示出来了。
6、再把双重曝光数值改为0，两个手指按住图片，向两个方向拽，把图放大到最大，对多余的部分进行擦错。数值改为0后，相当于橡皮擦了。对号保存，再点左上角的箭头。
7、为了让图片更逼真，点工具——画笔，选择加光减光画笔，把数值设置为-5，对人物脚下进行涂抹，形成阴影的感觉，哦了。逼真！制作完毕，导出即可。
想了解如何无损导出的朋友，私信我：Snapseed无损导出。
欢迎点赞、转发。如果您在修图过程中，遇到问题，可在下方留言，我帮您解决。欢迎来关注我哦。
怎么做视频
我认为，做一个好视频并不是仅凭一时爱好，也不是仅凭模仿，东拼西凑能做好的。
真正做的好的人，他是有丰富的功底的。这个功底来自于日常文化的积累，平时对生活的观察体验和本身天赋合成的。
先说文化积累，这一点前提你必须在文科有所爱好，对美术和音乐有独特的灵感。首先要会写文章，懂得文章写作技巧。
因为，做一部片子不管长短就是在写一篇文章，开头主题高潮结尾，只不过表达的方式不同就是了，只要明白了这些，你的作品才有味道才有看头。
再一个，你要有丰富的经历，这些经历不单纯是你亲自经历，也包含了你对社会的观察以及耳闻目睹。
作家导演从哪里来?直白的说就是从日常这些积累中获得的。
还有一点，你拍片做片要有悟性，也就是创意，别具一格才能吸引你的观众。
以我本人说吧，我最擅长的是做企业宣传片、纪录片。
按一般常识这是一个团队的工作，但我从撰稿、拍摄、后期制作就可以一个人完成。
比如到了某一个企业，真正会写脚本的几乎没有，他就是把资料和思路跟你一摆，讲好价钱，通通交给你了。
这时候，你就是一个编剧，在写作过程中，知道镜头拍些什么，那个地方是中远景和特写，心里就有底了，拍摄和后期制作就会得心应手。
脚本有了，素材也有了，下一步就是进入了重点的后期制作了。喜欢听可以加我，共同探讨。
请教专业人士们，怎么样用手机拍出好看的山水风光照片
91
收藏分享转发到头条复制链接微信微信扫码分享新浪微博QQ空间举报光影匠
2020年05月26日·高校教师优质摄影领域创作者
关注手机拍摄好看的山水风光照片，需要在手机拍摄功能和摄影画面语言2个维度着手:
首先是手机摄影功能1.在手机风景摄影拍摄过程中，需要使用手机上的原相机进行拍摄。这样做的目的是最大程度上保留手机相机拍摄照片的画面的质量。因为使用其它APP拍摄，会造成照片信息和色彩空间的调整，有些APP会将照片直接压缩处理，会影响画面的质量。
2.拍摄手机摄影风景，使用三脚架。由于在户外拍摄，环境复杂，天气条件复杂，可能站立不稳，可能有风，所以在拍摄的时候，手机的为稳定性就一下降，所以在拍摄的时候最好使用手机摄影三脚架增加摄影稳定性，保证画面不出现抖动模糊现象。
3.如果手机摄影有专业模式或者RAW格式，那么就使用这些功能。由于风景摄影拍摄面积大，信息多，使用这样的模式拍摄会增加画面的信息量和画质。
4.善于使用画面的对焦功能，善于调整手机屏幕上的曝光。在拍摄时候，手机屏幕长按是曝光和对焦锁定功能，在旁边的上下移动的小太阳图标是调整曝光的工具，在拍摄时候，要观察画面的焦点和整体曝光情况，拍摄出一副曝光综合正常的底图。
其次是摄影画面语言中的用光和构图1.摄影是光线的艺术，这句话要记在心头。风景摄影更加看中的是光线在摄影画面上整体性表现，因为风景摄影拍摄的视角宽广，我们的视野就要放开，这个时候，比如区域光，丁达尔效应，逆光等能够体现画面光影变化的光线就可以多尝试使用，增加摄影画面的光感。
2.构图是无法之法，但是利用好各种基础的摄影构图方法，在手机摄影中也是不二之选。
比如，在拍摄各种风景摄影中，天际线和地平线之间的三个空间就可以利用三分法的构图呈现，通向远方的小路就可以形成线条的构图，这些都是举例，并不同套用，而是要在拍摄的空间中灵活的使用。
但是不可以不考虑构图因素或者是随意拍摄，很多时候地面倾斜，房倒屋塌，就是不考虑构图因素手机摄影的惨不忍睹的事实。
3.利用好你观察到的色彩。风景照片最大的特点就是给人们传达大自然的壮丽和鬼斧神工，这里面往往就是有色彩绚丽斑斓的成分，那么这样的情况下，手机照片中一般会有丰富的色彩表现，只要你注意搭配和选择突出，就能拍摄出色彩绚丽的手机照片。
最后，我们还可以使用手机摄影配件和后期修图
手机摄影风景摄影其实还可以尝试搭配一些摄影配件来提升手机风景摄影表现空间。比如各类的手机摄影镜头。现在很多手机直接就有超广角拍摄功能，如果没有，我们可以使用手机广角镜头，这样就可以完美解决在拍摄连绵起伏山峦时，手机镜头广角程度不够，没法拍摄出壮丽景象的尴尬。
当然，外接镜头是一种方式，我们还可以使用手机上的全景拍摄功能拓展我们的视野，开阔画面视角，这里就是具体个例子。
还有就是必须要有手机摄影的后期制作因为前期拍摄的图片虽然是手机相机计算之后的结果，一般情况不会有大的失误，但是在摄影画面的主观性上，手机摄影是没有的。每个人都有对风景的自己独特感受，我们可以根据自己在拍摄时候的感觉，调整出自己心中的色彩和效果。
当然，后期还涉及到对比度，锐化等画面质量提升的技术操作，所以，手机摄影后期的调整是十分重要和必要的。
必须强调一点，摄影后期无论是手机还是电脑，都不是说在篡改照片的阴谋，而是摄影画面画质提升和风格化的必经之路，所以要以一个专业的客观的态度看待后期修图。
如果你认同光影匠上述内容的观点，可以关注光影匠今日头条，我会分享摄影文化和摄影技巧，可以关注我更多的作品
如何拍出好看的照片
教你如何拍出好看的照片！
在刚开始进入摄影的时候免不了狂按快门的练习阶段，不过随着学习得深入，是否也该学着避免机关枪式的拍法，尝试在思考过后按快门，让你的“枪法”走向精准化。
当你也觉得单纯狂按快门似乎不是一件好事时，不妨跟我们一起来看看按下快门前可思考的几个问题，或许能给你带来一些启发。
问题1：我为什么要拍这个画面？
这是个十分重要的问题，是让你的拍摄精准化必须思考的问题。简言之，就是为什么要按快门？是这个画面很美、很有趣、勾起你特别的回忆？还是想呈现什么故事？或者你只是想练习某个技法的拍摄？
给自己一个按快门的理由，赋予画面更确实的意义，经过这层思考捕捉到的画面，无论好坏，至少有你的想法在其中，而不是个连灵魂都没有的莫名作品。
1、因为漂亮
这是非常普遍的答案。例如看见漂亮的风景，就会想拍摄下来，然后保存，或是上传到网上分享。问题是漂亮的风景并不等于漂亮的照片，原因很简单，环境的光暗对比可能过强，又或是美丽的夕阳却有些树木遮挡干扰，我们的脑部会奇妙地修改、调整、改变焦点，但相机却不会，即使有HDR，但照片上的杂物，它却不懂得过滤。
因此，仅仅因为漂亮并不足以构成拍摄的理由，漂亮的风景，从不等于漂亮的照片。看一看我们自己的电脑，不正是收藏了大量当时觉得漂亮，拍出来却很乏味的照片吗？
2、因为有感觉
这个大概是拍照的好理由。不论我们感受到任何情绪，如果一个情境能牵动到你，那么我们大可以尝试去拍摄下来，然后透过电脑屏幕去传达，让照片的观众也有可能接收得到，这可以是一张好照片。
3、因为有故事
这是很多很多摄影师想得到的照片。当一个世界的故事、生活、动作，压缩在一张照片里的时候，当一张照片能够说出一个丰富故事的时候，这是必须要拍下来的作品。请多寻找这些机会，尤其是旅行时。
4、因为有指导性
一张照片，可以胜过千言万语。不用理会什么三分法、黄金比例，又或曝光要完全正确之类，如果一张照片能够教会人学会一件事，就拍摄它吧。
5、因为我想记住这个时刻
可能是海滩上的一个夕阳，又或是小店里的一杯寂寞的咖啡。我们都在网上看过这些朋友的照片，说实在，很闷，这些照片都很闷。
不过，这不代表我们不应该拍摄，但只要紧记这些照片是你的私人回忆，不要强逼你的朋友看这些照片，就让它静静地陪着你，贴在你私人的办公桌前。因为别人并没有共享你的回忆与感受，除了你自己，别人并不懂欣赏，如果你不分享，只好好地保存，这作品的价值会更高。
总结
拍照的理由或许还有很多，但这里并不是说因为漂亮所以拍照是肤浅的，而是这种思考有助我们去改善自己的摄影触觉与技巧，更精于仔细拍出好的作品，而不仅仅因为漂亮就按快门。最后，摄影师总会有种直觉驱使我们去拍照，请不要忽视。
问题2：画面中的焦点（主体）是什么？
想好捕捉这画面想传递的内容之后，接着就是动脑想构图，让它很好地传达你想表达的信息。此时，决定视觉焦点便是首当其冲的问题。
这个视觉焦点，关系到画面主体的呈现，常常也会影响观赏者对作品的第一印象。根据构图，决定好应该对何处对焦时，可采用手动选择对焦点的方式，保证准确合焦。
那么如何突出主体呢？
1、留白
极简式的构图，利用大面积负空间留白，
或者高度统一的纯色背景，将主体最大程度突显出来。
以天空为背景，表现飞鸟，放置于井字交点上，清晰而不乏设计。
2、反差
利用背景与主题的亮度反差，使主体得以衬托。
在拍摄室外场景中，留意人物的动向，在顺光条件下，等待人物到背景高亮位置进行抓拍，被打亮的背景能产生舞台效果。通过后期提亮背景，增强对比也是可取的方法。突出部分可以是人物全身或者局部。
3、框架
利用边框，着重框选出主体内容。
边框对画面的划分，使其中部分区域被重点强调，等同于画框之中的画框，把重点的主体人物事物放到框中，主动提醒观众应该注意的位置。
4、光影
利用投影，将主体在画面中标示出来。
常用于户外拍摄，人物与地面的垂直关系，在阳光入射的情况下，产生统一角度的投影，表现出人物的空间属性，同时人物与投影联结在画面中又产生了绘画美术的美感。
5、色彩对比
利用色彩，把主体与背景区分出来。
色彩能够引导观众的注意力，画面中人物或物品的色彩饱和高，与背景色彩形成反差冲突，都能很好提高内容辨识度与记忆印象。同样能通过后期加强色彩关系。
6、特殊角度
利用特殊角度拍摄
避开常规视角中会干扰视线的元素
高角度俯拍拍摄人物，规避了平视角度可能带来的行人或物品阻碍，并带入楼梯作为背景，产生视觉新鲜感。
主体服务于主题
场景服务于主体
构图服务于场景
找到你想要表现的主体元素
最大程度地展现出来
问题3：是否有“闲杂人等”入镜？
上个问题中确定了视觉主体，接下来就该检查镜头画面中，是否还有其他可能抢走主角风采的杂物。如果有，尝试移动脚步或改变角度来避开他们，或是可以浅景深的方法，让它们不这么明显，以凸显被摄主体。
杂乱场景在这里指的主要有两种情况：第一种是干扰物较多，没有规律可言，杂乱无章。第二种就是色彩杂乱，冷暖交错，有的甚至是冲突色组合在一起。
这两种情况任何一种都够让人头痛的，如果二者交织在一起的话，要出能接受的组图还是费一番周折的。
准备工作
由于拍这类花卉人像一般都会选择在晴朗的天气，这就会涉及到光比的问题，所以强烈建议相机设置为RAW格式，为后期的调色打下基础。
然后曝光补偿在保证不过曝的情况下加1/3档。道具方面，只要能够表达主题，什么都行，但有一样是强烈推荐的，那就是梯子，它既可以让模特上去摆姿，也可以让你爬上去高角度拍摄。这样就为灵活的构图提供了便利条件。
拍摄现场的实地图，枝叶茂盛，在构图上稍不留意就会显得凌乱
拍摄现场的实地图2
构图方面其实拍摄这类片子，在保证围绕主题的前提下，最主要的工作就是构图了，目的就是要保证画面的尽量简洁，以便于突出主体。下面介绍几种我常使用的构图方法，权当抛砖引玉。
第一种：竖幅拍摄，采用留白式的构图，避免地上的杂物干扰画面。
图1
第二种：大光圈浅景深构图。可以虚化背景的杂物，使画面干净。
图2
第三种：长焦剥离并减少其他杂物。这张片子后面的墙非常碍眼，但又舍不得这个场景。于是用到了2.8的大光圈+200MM的长焦。利用200MM的小视角减少了其他背景杂物的进入。
图3
第四种：上半身构图。可以避免由于花朵较高使上半身很重、下半身显得很空的情况出现。
图4
第五种：仰拍，一样可以有效的避免下半身显得较空的情况出现，这个时候梯子就显得很重要了，模特可以站上去或坐上去，高出摄影机位。
构图上截除梯子，显得自然
若露出梯子，或会因坐姿的问题而显得别扭，另外也与环境不搭
第六种：俯拍，仍然是梯子立功的时候，摄影师站上去从上往下拍摄，避开干扰物，或适当利用一下作为画面的前景。
图7
第七种：逆光拍摄，通常情况下逆光会使片子的背景变得更为模糊，避免有干扰主体的情况出现。
图8
第八种：利用前景遮挡杂物之余，又可以增加层次感，还可以配合利用人物作为背景对典型环境进行特写拍摄，提升意境。
图9
第九种：在实在是不能避开，又想要表达的场景里，是最纠结的了。这个时候，我们可以利用大光圈和符合主题的道具来吸引眼球，让观众将注意力集中到你想要表达的主体上来。
下面这张片子背景的白色树根和其他杂色的东西很干扰画面主体，于是我就将风筝挂在树上，利用风筝上的图案和模特相象的特点将他们呼应起来，冲淡了杂乱环境对主体的干扰。
问题4：前景、背景分别是什么？
在拍照时，不仅要注意拍摄主体的状况，前景和背景也是不能马虎的部份。
画面中是否有前景和背景，是否杂乱，要将它们拍得锐利清晰还是以浅景深做模糊处理比较好，都是需要判断思考的如果判断错误，很容易让拍摄画面失焦，不能够凸显主体。
关于前景，听听摄影师是怎样找的。
视频整理自网络，版权归原作者
问题5：还可以从哪些不一样的视角和距离拍摄？
面对同一个场景，10个人中可能会有一半以上的人拍出一样的画面，夸张一点的话也可能10个人拍的都一样，就拿某些热门景点来说，关键词一搜索下来，一大堆图片可能都长得差不多。
想要创作出出众的作品，发现不同的角度是一门必修课，面对同一个拍摄主体，尝试以多种不同的视角和距离来捕捉，想必能发现与众不同的新天地。
来看看拍摄视角是怎样影响画面的吧！
首先来看看常见的拍摄角度，采用广角在近距离拍摄可以得到比较夸张的透视效果，表现出建筑的宏伟，不过这样的构图缺少变化，被摄物体的畸变也比较严重。
即便在使用最常见的拍摄角度也可以合理使用减法，省去不必要的内容，更加突出主体。
采用长焦镜头或者采用广角镜头＋减法原则只表现被摄物体的一部分，可以集中注意力，把那些平时被忽略掉的细节表现出来。
“照片不够好，因为离得不够近”，但有时离得同样可以得到有意思的照片，借助前后静往往可以更好的体现画面的透视效果，避免画面过于平面化。
周围的一些景物结合形成完整画面往往可以形成对比或者呼应的效果。
问题6：该采用横幅还是竖幅拍摄？
如果小编问你
你最常用的构图是横幅还是竖幅？
相信99%的人一定会回答：横幅。
其实原因很简单，
原因一：人的眼睛是横向排列的。
原因二：照相机就是这么设计的。
然而随着手机越来越普及，
摄影创作由过去横屏构图
越来越多地转化为竖屏构图，
以适应手机的观看，同时，
也使得画面更具冲击力。
但竖幅构图和横幅构图，
都不是随便用的，
它有它的规律。
如何区分横竖构图的使用场合？
表现广阔时，用横构图；
表现高大时，用竖构图。
横构图适合拍摄广袤的田野、草原、大海等景物；
竖构图适合拍摄建筑、树木等
(单独的而非成片的)。
当画面中的线条主要是横向时，用横构图；
当画面中的线条主要是竖向时，用竖构图。
在何藩大师的作品中用竖构图非常多。
好了，
先整理这么多，
希望给大家带来帮助。
END，本文到此结束，如果可以帮助到大家，还望关注本站哦！
