style="text-indent:2em;">老铁们，大家好，相信还有很多朋友对于为什么我觉得试衣镜里的衣服比现实好看大家有相同感觉吗和服装店曲面造型怎么弄好看的相关问题不太懂，没关系，今天就由我来为大家分享分享为什么我觉得试衣镜里的衣服比现实好看大家有相同感觉吗以及服装店曲面造型怎么弄好看的问题，文章篇幅可能偏长，希望可以帮助到大家，下面一起来看看吧！
本文目录
为什么我觉得试衣镜里的衣服比现实好看大家有相同感觉吗
说两点吧，先看一幅照片，这是在一家服装连锁店拍的，仔细的观察过这面试衣镜，发现两个问题：一是这面镜子并不是平面镜，在水平方向中间有点微小的凸出(类似于水平方向看竖直放置的瓶子)；还有一点较明显，试衣镜不是竖直放置，而是稍微有点倾斜，上部有点向后倒。但一般大家都习以为常，发现了也不会感觉有什么不妥，殊不知，却是商人有意而为。下面就说说这样的镜子，这样的放置方法，会产生什么样的效果。
1.试衣镜在水平方向中间凸出，这是一个横向的凸面镜。大家知道，凸面镜能使镜前的物体成正立、缩小的虚像，试衣服时，人站在这样的试衣镜前看镜中自己的像，横向是缩小的(变瘦)，由于现在人们的审美观的原因，试衣人这样看着就顺眼，就好看。
2.无论是平面镜还是凸面镜，物体到镜面的距离越远，其像到镜面的距离越远。试衣镜放置的上部稍向后倒，当人站在试衣镜前时，从下到上到镜面的距离逐渐增大，因此，通过试衣镜成的像从下到上距镜面也是越来越远(因此成的像不是竖直的，有点向后倒不是很明显)，这样，与镜面竖直放置是相比，就增大了上身到人眼的距离。而人眼看物体时，由于视角的原因，物体距人眼越远看着物体越小。所以，通过试衣镜看自己的像上身相对缩短。同样是由于审美观的原因，感觉自己变美了。
世界上顶级服装设计师有哪些
一、卡尔·拉格斐
卡尔·拉格斐，复活了沉睡中的香奈儿，将芬迪推到了高级时装一线地位，被媒体称作“时尚界的凯撒大帝”，中国媒体和网友称他“老佛爷”。天才设计师，一生都在拒绝平庸站在时尚圈顶端，却说自己是劳动阶级，每天工作16小时，60年如一日；和安迪·沃霍尔拍电影；收藏城堡，做室内设计；玩摄影，办影展；创立出版公司，开书店……卡尔·拉格斐，一直以低马尾、黑墨镜、白衬衣、黑西装的形象示人；他的生活与他的外表一样，令人着迷，引发了无数人的好奇心。
作为艺术总监，他复活了沉睡中的香奈儿，将芬迪推到了高级时装的一线地位，被誉为时装界的“恺撒大帝”，时尚产业当之无愧的教父。
而他本人的真实面貌一直掩盖在无数面具之下。他自己也坦承：“我只想做一个存在。出现，然后消失。”然而，在标志性的黑色墨镜之后到底隐藏着什么？这位只活在当下的设计师究竟有着怎样的过去？这个曾将巴黎视作梦想与野心之地的德国孩子，是如何一步步走到今天的？作者采访了卡尔·拉格斐身边的3位亲友，查阅了无数文字及影像资料，书写了这位传奇设计师精彩绝伦的一生。
二、加布里埃·香奈儿加布里埃·香奈儿(GabrielleBonheurChanel)，1883年出生于法国的索米尔(Saumur)。法国时装设计师，香奈尔品牌的创始人。加布里埃·香奈儿，6岁时母亲离世，父亲更丢下她和4个兄弟姐妹，由她的姨妈抚养成人。1914年，Coco开设了两家时装店，影响后世深远的时装品牌Chanel宣告正式诞生。
1954年，Coco重返法国，以她一贯的简洁自然的女装风格，迅速再俘虏一众巴黎仕女。1983年，香奈儿逝世后，香奈儿集团由KarlLagerfeld接班出任时尚总监，但至今每一季新品仍以香奈儿精神为设计理念。加布里埃·香奈儿，现代主义的见解，男装化的风格，简单设计之中见昂贵，成为20世纪时尚界重要人物之一。她倡导女权，既赋予女性行动的自由，又不失温柔优雅。
品牌经典的2.55手袋就起源于香奈儿决心用细链条来解放女性拿包的双手。她对高级定制女装的影响令她被时代杂志评为20世纪影响最大的100人之一。
加布里埃·香奈儿的个人名言--"愿我的传奇常留世人心中，永远鲜明如新"。
三、克里斯汀·迪奥克里斯汀·迪奥(ChristianDior，简称CD)，一直是炫丽的高级女装的代名词。他选用高档的华丽、上乘的面料表现出耀眼、光彩夺目的华丽与高雅女装，倍受时装界关注。他继承着法国高级女装的传统，始终保持高级华丽的设计路线，做工精细，迎合上流社会成熟女性的审美品味，象征着法国时装文化的最高精神，迪奥品牌在巴黎地位极高。
提起ChristianDior，在脑海中浮现其著名的黑白千鸟格图案的同时，也会想起出现在每一本服装相关书籍里，那张早已成为经典的黑白照片一名站在塞那河畔人行步道边缘的女子，戴着手套的双手摆出好看的Pose，身后看不见尽头的石板路，仿佛喻意着流行的漫漫长路。从1947年的这张照片发表以来，迪奥已走了五十年的时尚路途了。自1947年迪奥的首次发布会以来，每一次新作推出都引起时装界及传媒的关注。迪奥品牌一直是炫丽的高级女装时代(1947年-1957年)的领头羊。
四、三宅一生三宅一生品牌的作品看似无形，却疏而不散。正是这种玄奥的东方文化的抒发，赋予了作品以神奇魅力。
他最大的成功之处就在于"创新"，巴黎装饰艺术博物馆馆长戴斯德兰呈斯称誉其为"我们这个时代中最伟大的服装创造家"。他的创新关键在于对整个西方设计思想的冲击与突破。欧洲服装设计的传统向来强调感官刺激，追求夸张的人体线条，丰胸束腰凸臀，不注重服装的功能性，而三宅一生则另辟蹊径，重新寻找时装生命力的源头，从东方服饰文化与哲学观照中探求全新的服装功能、装饰与形式之美。并设计出了前所未有的新观念服装，即蔑视传统、舒畅飘逸、尊重穿着者的个性、使身体得到了最大自由的服装。他的独创性已远远超出了时代的和时装的界限，显示了他对时代不同凡响的理解。
在造型上，他开创了服装设计上的解构主义设计风格。借鉴东方制衣技术以及包裹缠绕的立体裁剪技术，在结构上任意挥洒，任马由缰，释放出无拘无束的创造力激情，往往令观者为之瞠目惊叹。
在服装材料的运用上，三宅一生也改变了高级时装及成衣一向平整光洁的定式，以各种各样的材料，如日本宣纸、白棉布、针织棉布、亚麻等，创造出各种肌理效果。对于他来说，没有任何服装上的禁忌。他使用任何可能与不可能的材料来织造布料，他是一位服装的冒险家，不断完善着自己前卫、大胆的设计形象。
五、亚历山大·麦昆亚历山大·麦昆(AlexanderMcQueen，本名:LeeAlexanderMcQueen，1969年3月17日-2010年2月11日)，出生于伦敦，英国著名服装设计师，有"坏孩子"之称，被认为是英国的时尚教父。
1991年，进入圣·马丁艺术设计学院，获艺术系硕士学位。1992年，自创品牌。1993年起相继在英国、日本、意大利等国的服装公司工作。在伦敦的一次时装展中被《Vogue》的著名时装记者IsabellaBlow采访报导，使他从此走上国际舞台。1994年，担任圣·马丁艺术设计学院的裁缝教师。1996年，为法国著名的"纪梵希"(Givenchy)设计室设计成衣系列。1997年，取代JohnGalliano担任Givenchy这法国顶尖品牌的首席设计师。1998年，他设计的"纪梵希'99春/秋时装展"在巴黎时装周上获得一致好评。他在1998年里为影片《泰坦尼克号》的女主角扮演者凯特温丝莱特设计了她出席奥斯卡颁奖晚会的晚装。2010年2月11日，AlexanderMcQueen在伦敦家中自缢身亡。
六、川久保玲川久保玲（かわくぼれい；英文：ReiKawakubo；1942年10月11日－）是一位日本的服装设计师，出生于东京，毕业于庆应义塾大学。1980年代前期，她以不对称、曲面状的前卫服饰闻名全球，受到许多时尚界人士的喜爱。此外，日本的知名服装设计师当中，川久保玲是少数几个未曾到国外留学，而且未曾主修过服装设计的特殊设计师。川久保玲的父亲是庆应大学教授。她在大学时代就对美术产生了浓厚的兴趣。1969年，她毕业之后，到一家服装布料公司上班，并在1967年正式独立成服装设计师，1973年她成立了一个服饰品牌，名称为“CommedesGar?ons”。1981年，川久保玲第一次在巴黎时装展举行发表会；此时她开始受到全球时装界的注目，隔年，她的服饰有了一个简单的昵称，称为“乞丐装”；并造成1980年初期宽松、刻意的立体化、破碎、不对称、不显露身材的服装设计潮流。这一场发表会的设计灵感据知来自于日本美学中的不规则和缺陷文化。她的创作概念和特色引起了不少时尚评论家的争议，也带动了后进设计师的服饰设计。川久保玲擅于使用低彩度的布料来构成特殊的服饰，其中有许多是单件同一色调的设计，特别是黑色可说是川久保玲的代表颜色。1983年，川久保玲获得每日新闻时尚设计奖（MainichiFashionAward），1987年，获得美国时尚技术学院（fashioninstituteoftechnology）的荣誉学位。今日她是20世纪女性服装设计师中的重要人物。目前“CommedesGar?ons”总店位于巴黎。川久保玲是“CommedesGar?ons”这个品牌的主要设计师，并有12间分店，以及大约200专柜或精品店遍及全世界，据媒体报道，川久保玲的这个服饰品牌年营利约为150万美金。在美国，川久保玲的公司经常捐款给孤儿院和美国棒球协会。1988年开始，川久保玲也发行自己的杂志，称为Six。她的先生是英国的编织设计师AdrianJoffe。
七、山本耀司YohjiYamamoto是个谜，是个集东方沉稳细致的性格于一身的谜。他的时装创作正是以一种无国界无民族差别的手法把这个谜展示在公众的面前。东方人自然比西方人更能理解YohjiYamamoto。
设计师山本耀司是八十年代闯入巴黎时装舞台的先锋派人物之一。他与三宅一生、川久保玲一起，把西方式的建筑风格设计与日本服饰传统结合起来，使服装不仅仅是躯体的覆盖物而是成为着装者、身体与设计师精神意韵这三者交流的纽带。
YohjiYamamoto的设计风格一向都是不理常规、不分性别的。根据男装的理念去设计女性服装，YohjiYamamoto喜欢以夸张的比例去覆盖女性的bodyshape，带出雌雄同体的美学概念(androgynousasexualaesthetic)。整齐而细致的剪裁、洗水布料和黑色都是YohjiYamamoto的长青项目。YohjiYamamoto分别于1972年及1979年创立了Y'sforwomen及Y'sformen，Y's系列贯彻Yohji的设计理念，但就较为实用及easytocarry，是新一代的潮流指标根据编辑提示。
八、乔治·阿玛尼乔治·阿玛尼(GiorgioArmani)，1934年出生，意大利时装设计师，奢侈品牌阿玛尼创始人。出生于意大利皮亚琴察，学习过医药及摄影，曾在切瑞蒂任男装设计师，1975年创立乔治·阿玛尼公司。
乔治·阿玛尼(GiorgioArmaniS.P.A.)集团旗下的产品类别包括男女服装、配件、手表、眼镜、首饰、香水及化妆品、家居用品，还包括饭店、餐厅等。
曾获奈门-马科斯奖、美国国际设计师协会等奖项，曾在14年内包揽了全球30多项服装大奖。2018年12月，世界品牌实验室发布《2018世界品牌500强》榜单，乔治·阿玛尼排名第367。2020年4月7日，乔治·阿玛尼以54亿美元财富位列《2020福布斯全球亿万富豪榜》第304位。
2021年4月，福布斯全球富豪榜发布，乔治·阿玛尼以77亿美元财富位列榜单第323名。
关于为什么我觉得试衣镜里的衣服比现实好看大家有相同感觉吗到此分享完毕，希望能帮助到您。
