style="text-indent:2em;">大家好，关于照片细节速写怎么弄好看很多朋友都还不太明白，今天小编就来为大家分享关于素描速写教程的知识，希望对各位有所帮助！
本文目录
人物速写及素描技巧
人物创作
动态速写技术是画家成熟的标志。人体的动态速写要求画者不但要具备较高的造型能力和整体意识，还要具有敏锐的感受能力和熟练运用解剖知识的经验。但是我们不能因此而说，动态速写的学习要放在基础训练完成以后，相反我们应该在基础素描训练的同时进行动态速写练习。
在欧洲，人物速写被当作主要的造型训练手段，国内有些地方从儿童阶段就开始培养人物速写的能力，也起到了很好的效果。
人物形象速写的方法是小头像速写和人物动态速写结合的画法。如果有机会对某个人物形象进行较深入的速写则更好。
如果对着流动的人群中的形象画人物形象速写则比较困难，这要借助记忆的帮助并加进默写的成分，或者对同类形象、同类服装、同等身份的人物进行综合表现，速写成一个人物形象。
动静态速写
动态速写与静态速写有很大不同，在随时变化的对象中，你无法用反复观察的方法捕捉对象，也无法用事先准备好的方法表现对象，动态速写依靠的是对对象动作变化过程中动态的“选定”和对选定动作的感受和记忆。
“选定”是动态速写特有的技术。选定是指画者对活动的对象瞬间动作的特定选择，也就是速写者面对自由活动的对象人物，在对象一系列动作中选择最有造型意义的瞬间动态。
动态速写动作的选定该符合两个条件，一个是选定的动作要有“造型性”；另一个是动态要具有美感，两个条件缺一不可。
比方说，我们在选定一个人跑步动作时，要选定最能体现速度、力量和矫健意味的动态，也就是腿部跨度最大、手臂摆动幅度最大的动态，假如我们选择了手脚重叠时的动态，画出后的效果就会像是走路而不是跑步了。
对选定动态的感受和记忆也是非常重要的，这是个一次性过程，而不像素描那样可以多次反复地进行。这种一次性记忆必须是感受性的，如果失去了感受性的记忆，我们所画出的动作可能会流于公式化、概念化。
只有凭借对特定动作感受的特殊性，再辅之以对人体解剖知识的了解我们才有可能画出诸如疯狂的跑或悠闲的跑等等避免雷同的作品。在实际操作中，我们仅靠瞬间的观察来完成一幅特定动态速写作品是不可想象的。
我们必须依靠对这个特定动作的一般性经验和相关知识记忆补充，才能完整地完成作品。要在动态速写训练中做到上述要求，必须学会“抓住”和表现“动态线”。动态线是人体中表现动作特征的主线。
动态线一般表现在人体动作中大的体积变化关系上。人物侧面时，动态线往往体现在外轮廓的一侧；当人物正面时，动态线会突出于脊椎和四肢的变化。抓住动态线对于画好动态速写是至关重要的。
速写是训练造型能力最简便有效的方法。速写要求感觉敏锐、表现简练、情感真实，它能很好地激活学生的艺术灵气。高中美术班速写教学以人物为主，人物速写教学应该在结构的严谨性、动态的生动性、线条的丰富性上着力，教学要紧扣20个字。
临摹开始
初学者面对物象往往会觉得无从下手，临摹可以快速入门。通过临摹，一方面可以感受速写基本样式，学习他人表现方法，为今后应用储备知识;另一方面临摹本身也可以提高造型能力，特别是手感、笔感，多临多画就能生成。临摹应从规范严谨的作品开始，切忌油滑，以免形成不良习气。
不妨从中国画白描作品中去吸取营养，学习白描线与形契合用线之道，体会粗细曲直的线形变化以及疏密虚实的节奏控制。临摹一段时间后就要尝试写生，临摹和写生结合，带着问题去临摹，临摹会更有针对性和有效性。
结构入手
“感觉到了的东西，我们不能立刻理解它，只有理解了的东西才能更深刻地感觉它。”人物速写要求结构和比例准确，这种准确是建立在对形体结构理解的基础上的。因此，速写教学首先要让学生掌握必要的艺用解剖知识，了解人物的基本结构，理解人体骨骼和肌肉的生长规律及其运动规律。
教学过程中，可以借助艺用解剖书籍和人体骨骼模型进行一些艺用解剖知识传授，还可以有针对性地进行写生和解剖对应训练。结构的理解和运用，要贯穿速写教学全过程。
线条为主
线条是速写的主要表现形式。线条概括、直接，能有效避免色素、明暗干扰，抓住对象形体本质。人物速写训练要求学生学会运用线条的长短、粗细、曲直、松紧、滑涩、疏密变化表现具体人物，使画面产生诸多视觉美感。线条的特质与形体结构的巧妙结合，是速写臻于生动的重要条件。
速写训练中，要注意线与线之间的穿插关系，“结构线”要准确，特别注意关节部位的转折扭动关系，紧贴皮肤处要画得实一些。“衣纹线”要体现内在结构，并注意疏密对比。
以线为主，并不排除线面结合的速写表现形式，在写生中，适当辅以明暗，有利于增加层次感和体积感，但要注意明暗不能掩盖线条，否则容易空洞，流于表面。
快慢结合
先慢后快，快慢结合是速写训练应该遵循的原则。速写贵在快速，最好一气呵成，但初学者很难做到。速度只能在速写实践中逐步练就。
初学速写，如果只讲速度，往往会浮于表面，难有深入。慢写是素描和速写的过渡环节，慢写的作画方式与素描基本相同，所不同的是，慢写的起稿更加直接，可以忽略对象的体面和光影，直接用线勾勒出形体，具有一定的速写特性。
慢写时间相对较长，一般半小时到一小时，有推敲的过程和时间，便于研究，能解决速写中碰到的具体问题。速写训练可以与慢写训练交替进行。
分项突破
速写涉及内容很多，训练中碰到的问题也会很多。对速写练习中的一些难点，要安排一定时间，集中精力，分项突破。动态、比例，可以通过抓主线练习进行训练，练习时省略细节，强调主要动态线。手的动态，可以结合结构理解进行专项训练。
平时速写，在画面空白处可有意进行手的特写练习。衣服褶皱，可以先对肘关节、膝关节部分进行局部写生，训练对衣皱的提炼概括和表现能力，然后再进行半身和全身的衣皱练习。
场景，可以通过风景速写、静物速写、场景图片临写、不同个体情境组合训练等方法来提高。默写，可以与平时写生训练结合，写生后要求学生马上默写出写生内容，加深理解，训练记忆力。
速写最能考量作者眼、脑、手的协调能力。画好速写，多画是硬道理。线条的丰富性和表现力源于长期的锤炼，没有量的积累很难达到流畅生动的境界。因此，在教学中要注意保护学生的速写兴趣，培养学生勤画速写的习惯。
主题速写教程
以家庭为主题的表现范例
在进行以家庭为主题的场景速写训练时，要注意表现出各个人物的家庭身份，以及各家庭成员之间的关系。此外，还要注意人物与环境、人特与场景之间的联系，强化对空间的表现，同时还要注意对细节的刻画也要深入和缜密。家庭是温暖融洽的，所以在表现时可以多强调人物丰富的表情和生动的姿态，进而突出“家庭”这个场景速写的主题。
以街景为主题的表现范例
在此主题的训练中要注意表现街道的透视关系，以及街道上人与景物的协调关系。将“前实后虚”和“近大远小”的处理手法相结合，构图做到疏密有致。在组织人物和场景的线条时，要突出重点，有实有虚，有繁有简，通过线条的变化来表现整个场景的空间感。
以市场为主题的表现范例
以市场为主题的场景速写不但要着重表现出市场中热闹的气氛，还要表现出市场环境和配景的特点。通过人物的衣着和周围场景的道具、环境来表现人物的身份和特点。训练时要注意画面空间感的表现，通过透视和角度的变化来表现空间的延伸，再配合市场中常见的道具或景物来突出整个环境的特点。
以画室、考场为主题的表现范例
这一主题的场景速写是考试题目中最常见的，命题中的环境要求大多以画室和考场为主。这是对考生十分有利的题目类型，因为考生可以迅速观察周围人物和环境展开构图，而周围的学生也是最直接的速写模特。绘画时应协调好构图的关系，把握好人物之间的疏密关系和透视关系，将画室和考场中应有的道具有序加入到画面中，这样不仅可以表现场景的特点，还可以丰富画面效果，增强画面的主动性和完成感。
怎么才能画好创意速写
创意速写主要考察学生对生活的观察能力、理解能力、逻辑思维能力、图形设计能力、造型能力、以及线条把握和画面控制能力。 创意速写工具准备： 2B铅笔、0.1、0.3、0.5、0.8mm粗细不同的针管笔、小楷、马克笔 一般用软硬适中的2B铅笔起稿，在绘制过程中不能用力过猛，以免在针管笔勾勒时不能盖住铅笔的痕迹。绘制时用不同型号的针管笔来表现线条的粗细。用小楷画出线条的层次和黑白灰关系，小楷的笔头兼顾毛笔的柔软和马克笔的浓厚的墨色，可以迅速的填充大面积的画面。马克笔有粗头和细头之分，细头用于勾勒物体的边缘，粗头填充大面积的区域。 创意来源：第一：拟人/增加画面的幽默感和视觉冲击力；第二：投影/通过画出的投影来影射新的概念；第三：比喻/对物体进行描绘表达其象征含义；第四：线条/用来展现画面的丰富性和灵动性；第五：黑白灰关系/黑白对比达到装饰的效果；第六：装饰填充/增加画面的层次感和丰富度；第七：画面中心/明确的中心为创意指明方向；第八：构图，构图饱满的同时忌忽略画面中心；第九：符号/作为速写灵魂增加画面的设计感；第十：重构，轻松将已给出的物体整合在一起；第十一：透视/创意速写从平淡到神奇的捷径；第十二：细节刻画/创意速写继续深入的关键；第十三：逆向思维/创意速写的重要思维方式。
素描速写教程
1、观察对象
认真观察动态对象，选定典型动态，集中精神，全力完整地感受动态特征。
2、打型
根据对象的动态和透视画出大概的轮廓和比例。注意该对象在画面中的构图、比例、动态和透视等，用笔的侧锋快速勾勒出大体块和比例关系，不要在意过多细节。如果是人物速写的话，需要首先对人物的头像进行深入刻画，五官要求精准，整个画面要一气呵成。
照片细节速写怎么弄好看和素描速写教程的问题分享结束啦，以上的文章解决了您的问题吗？欢迎您下次再来哦！
